Liebe, Flucht, Entfremdung, Rebellion, Einsamkeit - ist es eine Lösung?

In jüngster Zeit wird Kim Ki Duk den Namen in allen renommierten und weniger populären Festivals gehört. Von 2003 bis 2007 "Frühling, Sommer, Herbst, Winter und wieder Frühling", "leeren Haus", wie "Sticks № 3" übersetzt, "Bug", "Time", "Air" - er schießt fast ohne Pause . Seine Filme sind sehr wertvoll und sehr begehrt. Koreanische Regisseur arbeitet nur 15 Jahre alt und schon beeindruckt Kritiker und Publikum. Super-produktiv ist - macht jetzt einen neuen Film!
Kim Ki-Duk wird als Parteigänger des koreanischen Kinos. Geboren in einer einfachen und armen Familie, hatte eine schwierige Kindheit, war ein Sorgenkind von einem sehr jungen Notwendigkeit, in einer Fabrik arbeiten. Ein Maler und Filmemacher erkennt an, dass lange nicht als Kunst und Kultur sind wichtig, weil man glaubt, dass "Arbeit nur aufgerufen werden kann, was Sie mit Ihren Händen tun", aber nachdem die Armee begann, in der Malerei und über Interesse an thirtysomething geht nach Paris, um Malerei zu studieren. Sie studierte, reiste für einige Zeit als Drehbuchautor gearbeitet. In Korea haben alle Direktoren, generell Menschen in der Kunst beteiligt sind, oder auf alle Abkömmlinge, oder hohe Vertreter der höheren Kreisen. Es geht noch "Regel", dass die Herkunft wichtig ist. Kim Ki Duk mit seinem Genie bricht dieses Klischee. Er selbst wird nicht als ein Intellektueller oder Künstler, sondern - für antitakav. Eine Bewegung "kontrovers und einzigartig", welches rockte die koreanischen und bürgerlichen Snobs, erwachen sie aus ihrem Schlaf samolyubiviya. Wenn es jemanden in Korea, die wirklich auf die Probleme der einfachen Leute, die Leute dort zu schließen, das ist es. Zum ersten Mal im Jahre 1996 gesehen hat, der Film "Crocodile", das mehrfach ausgezeichnet.
Genre Vielfalt seiner Filme steht nicht im Widerspruch zu speziellen Stil und mit Sinnlichkeit ohne fehlende Dynamik und Spannung. Kritiker führen oft zu definieren Kino als grausam, aber ich denke, es ist eher subtil. Die Sprache seiner Geschichten ist die Sprache der Malerei, nicht Rede.
Was ist so anders als Kim Ki Duk? Es wird nur mit dem berüchtigten "Ost-Gefühl" Maß und "asiatische Symbolik", die Journalisten gebeugt sein. Nicht nur Asiaten sind in der Lage, mit der Stille im Kino zu arbeiten! Kim Ki Duk es wechselt sich ab mit sparsam, aber nur mit Worten, wie seine anderen berühmten europäischen Kollegen. Die Stille, der Sound, die Länge des Rahmens sind seine Helfer, zusammen mit den Schauspielern und der Kamera. Tatsächlich ist es nicht nur eine weitere interessante Filmemacher weit "mysteriösen" Ost - Kim Ki-Duk ist ein Dichter, der die großen Probleme der Neuzeit in ihren zeitgenössischen Kontext bestanden -, dass das 21. Jahrhundert. Von seinem neuen Werk in Bulgarien, nicht zu erwähnen, Festivals, wird jetzt nur noch "Sticks № 3" verteilt. Für diesen Film will ich reden, wenn ich mich daran erinnere! Der Film trägt eine starke anarchistische Botschaft. Erzählt uns von Einsamkeit und Entfremdung eines jungen Mannes, für seine ruhige, aber heftigen Rebellion gegen konformistische modernen Konsumgesellschaft, in der Art und Weise des Lebens manifestiert. Und natürlich an einem Tag trifft er auf eine Frau. Gefunden ihr und mit ihr wir Einblick in ihre Welt. Es gibt wieder Entfremdung, der Nötigung in der Liebe, Ekel, Verachtung. Einsamkeit, so zu widersetzen - in der Stille und des Leidens.
Gehen wir zurück vor 45 Jahren in das goldene Zeitalter des Kinos. Dann ist es emblematischen Schuss Film über Liebe und Entfremdung "Verachtung" des berühmten Links-Regisseur Jean Luc Godard. Godard versucht, einen revolutionären Film in einer radikalen Alters zu schaffen. "Ich versuche, die Welt zu verändern", sagte er im Jahr 1968 wurde er Mitglied des Dziga Vertov Group (radikaler Erneuerer russischen Kinos) und erstellt eine kommunistische Pamphlete wie "British Sounds" (British Sounds, 1969) von London Weekend Television als Film-Set , unmöglich, wegen unerträglicher Lärm von Maschinen in der Niederschrift zu verbreiten. "Die Arbeitnehmer sollten nicht dulden, dieses Geräusch den ganzen Tag und jeden Tag," war die Antwort auf Godard, "eine bürgerliche Publikum konnte sie nicht halten es mehr als ein paar Sekunden." Aber wie auch persönliche Auftritte, außer dass provozieren geistigen Godard trifft meist ihre eigenen Recherchen und Ego. Es stellt sich heraus, dass sie nicht mögen weder die Arbeiter noch die Kritiker.
Um die Öffentlichkeit, aber er wird mit wunderbaren Filmen bleiben, berührt die Gefühle von jeder Generation, die sie gesehen hat sich seit ihrer Entstehung bis heute. Kim Ki Duk, wie er erschossen und viele verschiedene Genres - Gangster, Krieg, Musical, Romantik, soziales Drama, Fiktion. Obwohl elitär und fast negledaemi Variationen im Laufe der Jahre ist der Vater des Kinos wie ein Copyright für seine Meisterwerke, politisch engagiert, voll von revolutionären Geist und Gewissen Filme der 60er Jahre. Godard ist eine Kultfigur in der so genannten neuen Welle von Künstlern im Kino. Aufzeichnung eines sich bewegenden Kamera, strippen ihm sind sehr nah an Dokumentarfilm zu schließen, äußerst realistisch. Während zeitgenössischer Filmemacher, daraus zu lernen, nur wenige Menschen leisten nun einen solchen Lebensversicherung "des Kinos." "Ha ha - dies ist ein Film, though. Dies ist nicht Ihr Leben? "
"Die Verachtung" ist der italienische Schriftsteller Alberto Moravia. Eine Verfilmung des Romans Der Autor verdankt seine Popularität. In diesem Film bekommt Brigitte Bardot eine Chance, eine der wichtigsten Rollen in der Gesellschaft von Michel Piccoli und lebende Legende zu spielen - die alte deutsche Regisseur Fritz Lang, der sich selbst spielt. Bestaunen Godard ist ein kompromissloser und düster. Auf keinen Fall, ist der einzige Weg aus dem Tod. Seine Figuren werden von der Heuchelei der Gesellschaft zerstört. Lassen sich in Langeweile, arrogant. Besessen von Selbstsucht und nicht, aus Innenschau hervorgehen und die Probleme zu besiegen. Die Bilder, aus denen die Stimmen von Kim Ki-Duk dagegen demütig, geduldig und klug gespielt und das System der Realität. Akzeptiert in ihrer Bedeutungslosigkeit, finden ihre Stärke. Die Beziehung der Frau "Sticks № 3" untergeschoben reichen Mann ähnlich der Beziehung zwischen den Charakteren von Godard sind. Sie ist schwach, aber resolute und Kino Realismus wäre wohl böse enden wie die der "Verachtung". Glücklicherweise ist dies nicht realistisch! Kim Ki-Duk schafft magischen Realismus. Hinter der "Fee" hat ideologische Botschaften. Auf poetische Weise sagen, das Gegenteil von dem, was Godard gesagt - es gibt immer ausgegeben. Die Hauptfigur ist ein echter Freigeist. Er schaffte es, nicht nur sich selbst retten und Frau, und das Publikum, und der Hoffnung. Europäische Rebellion, Individualismus - oft mit Egoismus gleichgesetzt - mit asiatischen, dessen Geheimnis liegt in Demut, Geduld, härtet verglichen. Silence, Rätsel, Liebe, Subtext, Bedeutung und vor allem - extrem movies!
Während ich Godard lieben, würde ich antworten Ki Duk. Da draußen, auch nicht einer. Das Geheimnis des Lebens ist, um aus der sie am Leben. Es gibt Mittel und Wege, und es gibt andere Wege. Ist es so? Die Antwort wird dem Betrachter überlassen.

Onkel